Автор статьи: Михаил Шиянов (специально для http://www.openmusic.ru/).

Лишь по какому-то случайному недоразумению первая часть фестиваля КИNGИ АNDЭGRАUNDА пришлась на субботу 14-е, а не на день раньше. Потому что такой шабаш совершенно органично вписался бы в атмосферу «чертовой пятницы». За это говорят и коронованные клоунские черепа с перекрещенными костями на афише фестиваля. И человеческие кости, из которых были сделаны инструменты одного из коллективов. И общий разгул и вакханалия, воцарившаяся в «ДОМе» в этот вечер.

Первой выступала смоленская команда «С коленями как у птицы». Несмотря на то, что группа малоизвестна, на сцене она уже более десяти лет. Все эти десять лет прошли в бесконечных экспериментах с составом, стилистикой, текстами и звуком. Поэтому, СККУП никак нельзя назвать «молодой» командой – они уже вполне кинги андеграунда. Хотя молодого задора с годами не растеряли.

У группы накопилось четыре альбома и приличное количество выступлений на всевозможных фестивалях. Кроме того, лидер группы Михаил Давыдов периодически кооперируется с такими людьми, как Владислав Макаров, Алексей Борисов (Ночной проспект, FRUITS), Сергей Летов, Николай Рубанов ( АУКЦЫОН, СКА).

На концерте СККУП использовали музыкальные возможности стиральной доски и гармоники, поддержанные ударными и басом. Михаил Давыдов читал собственную лирику вперемежку с Майком Науменко и Хармсом. «Читал» – не то слово. Скорее: причитал, верещал, завывал, занимался звукоподражанием. Бессистемно дул в гармонику, не виртуозно, как на фестивалях блюза, а в какой-то своей музыкальной логике. Которой подчинялась и стиральная доска, да, впрочем, и все остальные инструменты. Зал смотрел на все это с одобрением и, где получалось, старался подпевать.

В это время на балкончике, участники коллектива ПХУРПА уже расставили инструменты. Неулыбчивые сосредоточенные люди исполняют ритуалы традиции Бон – добуддийских верований Тибета. По идее, музыка и пение ПХУРПА рассчитана на непосредственное общение «с различными классами существ не из мира людей», с божествами и демонами. Использование того или иного инструмента во время ритуала напрямую зависит от характера богослужения или божества, которому адресован обряд. Среди инструментов ПХУРПА – шанг, ролмо, дамару, канлин, гьялин. Причем барабанчик-дамару изготавливается из двух верхних половинок человеческих черепов – мужской и женской. А короткая труба канлин представляет собой особым образом обработанную берцовую кость.

Обряд был посвящен одному из пяти главных йидамов (божеств-охранителей) – Пурпе. Его полное наименование Валпур Нагпо, "Пламенеющий Гневный Пурпа" и он представляет собой аспект Активности просветленного сознания. Пурпа, как представитель гневных божеств призван уничтожать тупость и негативные эмоции.

Ритуал длился около часа. Не все из посетителей ДОМа оказались готовы к этому действу. Кто-то терпеливо старался проникнуться горловым пением и звуком непривычных нашему уху инструментов. Другие беспрерывно ходили, вставали и возвращались на свои места. Третьи, наверное, поступили наиболее верно – они сидели с прикрытыми глазами и пытались сконцентрироваться на собственных образах, порождаемых этой, безусловно, незаурядной музыкой.

Были и те, кто с холодной головой пытался оценить происходящее как перформанс. Происходившее на сцене не должно было их разочаровать – обряд насыщен не только музыкально, но и визуально. Кто-то в зале с раздражением сказал: «Профанация!». Какой-то молодой человек в черном подошел к музыкантам и с досадой смял и бросил к их ногам сигаретную пачку. Это только доказывает, что мало кто остался равнодушным.

Действительно, на какое-то время зал наполнился чем-то неосязаемым. Может, в самом деле сонмом духов. А может какими-то другими сверхчувственными явлениями. Казалось, что такие понятия, как «ясность», «действие» или «речь» обросли материей и их вполне можно ощутить на кончиках пальцев или поверхностью кожи. Было понятно, что исполнители обряда не ждут от присутствующих аплодисментов или какого-то одобрения. Тем не менее, они его получили.

Группа «Виноградов и Алексей» своим выступлением вернула течение фестиваля в привычные сферы. Несмотря на то, что акустическая поэма, исполненная этим дуэтом, отнюдь не являлась чем-то ординарным. В ней звучал безумный, во все стороны торчащий гласными и согласными язык русского просторечья, на три четверти сочиненный самим Виноградовым. Это стенография речи спятившего деревенского ведуна, допившегося с заезжими антропологами и фольклористами до зеленых чертей. Что-то наподобие Саши Соколова:

А мое лихучасик четырть пятыва!
Трохер ням-ням букыкы ошмябуливать!
А ошмябуые те ням-нямки букыкыть по-над скор-трохеривом
да из из-под млад-козякыки!
А шмябуль нюгню?
Ляпсин по херобату?
Нет ответа…

При этом Герман Виноградов трогал всевозможные предметы, которые не всегда издавали звуки, обычно им свойственные. Например, гитара с железными струнами глушила звоном бьющегося стекла. На экран проецировалось какое-то болото с кувшинками. Сам же Бикапо был одет в цветастый лоскутный жилет, а на голове у него красовался обрывок каната. Гитарист Алексей Бортничук придавал всему происходящему музыкальную форму, конструируя с помощью своего инструмента сложные атмосферные текстуры. В общем, это было самое потрясающее представление вечера.

Наконец сцена была предоставлена «панк-джаз проекту из Советского Союза» ХЛАМ. Этому ансамблю, основанному в Брянске еще в конце 80-х, скоро стукнет двадцать лет. За это время музыканты стали настоящими королями андеграунда. С музыкальной стороны это высокое звание «прикрывает» Сергей Летов. Легендарный брат лидера «Гражданки», Сергей даст фору не только Егору Летову, но и любому отечественному исполнителю.

Не говоря уже о десятках работ для театра, кино и ТВ, лекциях и публикациях, Сергей Летов активно сотрудничает со всей нашей рок-сценой. Поклонники «Аквариума», «Алисы», «ДДТ», «Ночного Проспекта», Умки, Рады и Терновника, Ольги Арефьевой, «Гражданской Обороны», Олега Гаркуши и Федора Чистякова знают, как звучат его саксофон, кларнет и флейта. Что касается текстов, то лирика Владимира Тереха, основателя и лидера группы получила признание не только поклонников, но и Вячеслава Курицына. Звучат стихи примерно так:

San Frаnцыsко Dэй
San Frаnцыsко Nайт,
КаDа я в Клишах
ТаDа Всё Ur Lайт...
Ни Хачю Работать
Хачю Бухать,
San Frаnцыsко Dэй
San Frаnцыsко Nайт...

Запредельная по «служебному несоответствию» лирика, бесноватый саксофон, контрабас и ударные. Немного похоже на «Звуки Му», но скорее ни на что не похоже. И при этом приводит слушателей в полный восторг.

Можно резюмировать, что отечественный андеграунд по-прежнему в хорошей форме. И каждый тут сам себе «КИNG». Фестиваль прошел в атмосфере приятной урбанистической разноголосицы. И как сказал Небодед Виноградов: «12 тонн сала вмещает Московская Консерватория во время концертов больших мастеров тревожащих душу гармонией древних». А клуб ДОМ вмещает всю эту гармоничную какофонию и желающих ее слушать. И не зря – бывает интереснее, чем у хедлайнеров.